Gustavo Acosta

Gustavo Acosta

La Habana, Cuba, 1958.

Lives and works in Miami.

Studied at San Alejandro National School of Arts (1977) and Superior Institute of Art, Havana (1982). His work was awarded several times in nationals and internationals events as the First Havana Biennial, the Cuenca Biennial (Ecuador) and the Caribbean Biennial (Dominican Republic). He was part of the Cuban representation at the XX Sao Paulo Biennial. His solo exhibitions include “Los Caminos de Roma” Castillo de la Fuerza, Havana. “Las Sugestiones del Limite” Galeria Sao Paulo, Brazil. “On a Somber Note” Museum of art Ft. Lauderdale. “Deciphering Echoes” Generous Miracles Gallery, New York. “Books of Hours”, Elite Fine Art, Miami. “Empire of Dreams” Latin American Masters, Los Angeles, “Los Juegos del Principe” Galeria Nina Menocal, Mexico City and “Hipothesis of Madness”, Panamerican Art Projects, Miami.

Acosta is represented by: Pan American Art Projects, Miami and Dallas. Latin American Masters, Los Angeles, California. Galeria Nina Menocal, Mexico City, Mexico. Lile O, Reitzel Arte Contemporaneo, Dominican Republic. KUR Gallery, San Sebastian, Spain.

Artist: Gustavo Acosta

Tittle: Etoille Mandala

Size: 24 x 36 Inches

Technique: Acrylic on canvas

Base Price: $ 6,500.00

Tutua Boshell

Tutua Boshell nació en Bogotá el 21 de Marzo de 1950. Finalizó su Bachillerato en el colegio Marymount de Medellín, Colombia en 1966. Al año siguiente viajó a Paris donde obtuvo su diploma de Lengua y civilización Francesa. En 1968 estudió en la Universidad Javeriana. Contrajo matrimonio con Enrique Alvarado en 1969. En la decada de los setenta estudió en el Taller del Maestro David Manzur y en 1979 abrio su propio taller en Bogota en donde trabajo en pintura y escultura. Colaboró durante varios años en la Junta Directiva de la Cooperativa de Artes Plasticas de Bogotá y enseñó grabado en su taller como parte del programa de la cooperativa.

En los años noventa viajó a Italia en tres oportunidades para trabajar en Pietrasanta en donde realizó algunas esculturas en marmol, en bronce y en madera que posteriormente exhibio en Bogotá.

Algunas de sus exposiciones individuales en Bogotá:

Galería Iriarte, Galería Diners, Galería Casas Riegner, Galería Arte Consultores.

Boshell ha sido invitada a participar en varios Salones Nacionales de Artistas Colombianos así como en exposiciones colectivas tales como el Museo de Arte Contemporaneo, la Biblioteca Luis Angel Arango de Bogotá, el Museo de Uccle en Bruselas .

En 1999 Tutua Boshell se translada a vivir en la ciudad de Miami. Ingreso a la Universidad de Miami en donde obtuvo su BFA. Posteriormente obtuvo en el año 2009 su Maestría en Pintura bajo la dirección del Maestro Darby Bannard en la misma Universidad. Realizó varias exposiciones en el Museo Lowe de Coral Gables en donde obtuvo dos premios en Pintura.

La pintura de Tutua Boshell es fundamentalmente abstracta. La percepción de la luz es la fuente de su trabajo. Sus lienzos son trabajados en capas de pintura aplicada con rodillo de pared creando superficies texturadas de color que son su motivación principal. Su trabajo proviene de los expresionistas abstractos americanos en donde la luz y la transparencia son factores críticos. Su trabajo esta representado en la Galería Arte Consultores de Bogotá.

Tutua Boshell actualmente vive y trabaja entre Miami y Bogotá. Sus dos hijos Alejandro y Camilo, sus nietos Sebastian, Pablo y Valentina viven en Bogotá.

Artist: Tutua Boshell

Tittle: Rio de Tiempo y Agua 1, 2 y 3

Size: 44 x 44 Inches

Technique: Acrylic, acrylic gel and sand on canvas

Base Price: $ 6,000 ( each)

Romero Britto

A modern day pop culture icon, Romero Britto creates contemporary masterpieces that evoke a spirit of hope and convey a sense of warmth.

Embraced by the international community, Britto’s paintings and sculptures are currently featured on five continents in more than 100 hundred galleries worldwide.

One of is original paintings “Journey” premiered recently on December 11, 2008 in the prestigious Salon Nationale Des Beaux-Arts 2008 at the Louvre Museum.

Britto has also been invited multiple times as a speaker at the World Economic Forum in Davos, Switzerland and was commissioned to paint the largest installation ever in Hyde Park, London, a 45 foot tall pyramid to commemorate the return of the King Tutankhamun exhibit to England. He also created two commemorative stamo collections ofr the United Nations Postal Administration, one in 1999 in homage to education and the other recently in 2008 in honor of the XXIX Olympic Games in Beijing, China. Britto donates to over 300 charitable organizations and its committed to developing and supporting the powerful role art plays in world issues.

Artist: Romero Britto

Tittle: Un Mejor Dia

Size: 24 x 30 Inches

Technique: Acrylic on canvas

Base Price: $ 25,000.00

Humberto Calzada

Humberto Calzada was born in Cuba in 1944 and has lived in the United States since 1960. In 1966 he received a degree in Industrial Engineering, followed by an MBA in Finance (1968) from the University of Miami. He began painting in 1972 and since 1976 has dedicated his time exclusively to painting.

His work has been said to carry on the classical Latin American artistic tradition: dreamlike realism, tension created by the contrast between calm and conflict, and the use of timeless symbols as a universal language.

Throughout his career, he has applied these themes through architectural imagery. He depicts harmony through the use of natural elements, and he depicts conflict through the opposition of the ephemeral movement of light and water against the static force of stone and glass

Artist: Humberto Calzada

Tittle: La Escencia de una Isla

Size: 22.5 x 36. 5 Inches

Technique: Acrylic on canvas

Base Price: $ 9,500.00

Mariadilia Caracas

Nacida en Boaco, Nicaragua, Mariadilia Martínez es una artista con prestigio internacional. Poeta, escritora, conferencista y pintora. Ha escrito tres libros de los cuales, publico en el 2007 “CESAR CARACAS: El arte no se puede someter”, presentado con mucho éxito en la Feria Internacional del Libro de Miami, el cual es la biografia de su esposo el pintor y muralista Cesar Caracas. Comenzó a pintar desde que era una niña, especializandose en el paisaje de su tierra natal de lagos y colinas en pleno esplendor con flores multicolores, campos cultivados, y las casitas con techos de tejas de las pequeñas ciudades.

Mariadilia capta y embellece en oleos y acrilicos la belleza pura de los campos que no han sido contaminados por la destrucción industrial, y con increible atención por el detalle, representa la vida diaria de la gente que trabaja y vive de la tierra. Cada pintura cuenta una historia llevando la imaginación del espectador a su pais natal.

Mariadilia se trasladó de Nicaragua a New York en 1958, luego Los Angeles, California, en donde continuó sus estudios de artes e ingles desde 1960 hasta 1968 y luego de regresar por algunos años a Nicaragua, volvio a Estados Unidos, en 1986 fijando su residencia en Miami, junto a su familia.

En 1996, Mariadilia fué galardonada como una de las “Doce Mujeres Nicaragüenses mas destacadas en el Estado de la Florida”, y tambien recibió un certificado de Reconocimiento por el Gobierno del Condado de Miami-Dade. Mariadilia ha participado en numerosas exhibiciones en Europa, Centro y Sur América y los Estados Unidos.

Artist: Mariadilia Caracas

Tittle: Omete

Size: 36 x 24 Inches

Technique: Acrylic on canvas

Base Price: $ 3,000.00

Jorge Cavelier

Born in Bogotá, Colombia, December 1953.

After a brief incursion in architecture and a year of painting in New York University, New York, NY., Jorge Cavelier traveled to study in Florence, Italy, in the Accademia di Belle Arti di Firenze where he finished his BFA in 1982. Returning to Colombia the same year he founded “Trazo” an open studio in Bogotá; he worked and taught painting techniques there until 1987. After 1988 he painted in his private studio in Colombia, until June 1999, the year he was kidnapped by the guerrilla group “FARC” in Colombia. Released in 2000, he traveled to the U.S. where he decided to migrate. After being granted with an “extraordinary ability” permanent residence visa, he relocated in the city of Key Biscayne, Florida, where he has been living and working for the last 9 years.

He has exhibited in solo and group exhibitions since 1977, in Bogotá and Santa Marta, Colombia; New York and South Hampton, NY, U.S.; Miami and Talahassee, FL, U.S.; Atlanta, GA. U.S.; Quito, Ecuador; Lima, Perú, Buenos Aires, Argentina; Rio de Janeiro, Brazil; Montevideo, Uruguay; Caracas, Venezuela. Seravezza, Florence, and Rome, Italy; Tokyo, Japan; Pretoria, South Africa.

His first sculpture series came to light in 2007. Exhibitions of his works where showed in Miami, FL in 2007 and Bogotá, Colombia, in 2008. Nowadays he works in his series of paintings and sculptures “Labyrinths”, to be showed in private and public spaces in Colombia and the U.S.

Jorge Cavelier was initiated in Kriya Yoga on August 1st 2009.

Artist: Jorge Cavelier

Tittle: Encuentros

Size: 36 x 36 Inches

Technique: Acrylic on canvas

Base Price: $ 5,000.00

Edwin Gil

Edwin Gil nació el 11 de diciembre de 1971 en Itagüí, Colombia. Recibió su título en administración de negocios y comenzó sus estudios de psicología en la ciudad de Medellín. En 2000, por la pérdida de un ser querido a causa de la violencia y al ver su seguridad en peligro, Gil se vio forzado a dejar Colombia y radicarse en los Estados Unidos. El se sumergió en la pintura como parte de su proceso de recuperación emocional. Después de una corta estadía en Miami, Gil se estableció en Charlotte, Carolina del Norte, donde no sólo se ganó el respeto y la admiración por su arte, sino también por su envolvimiento con la comunidad hispana.

Autodidacta, Gil ha trabajado con sus grandes maestros colombianos como Héctor Favio Castaño quien, como lo expresó el pintor Jorge Botero Luján cuando Gil inició su carrera artística, "alimentó su espíritu con el sucio mundo del arte". Gil ve su arte como el dibujo de tres líneas paralelas que son las razones por la que él pinta: por diversión, por amor y por la vida. Algunas de sus extraordinarias exposiciones incluyen "Amigos", "Tendencies", "Scars", "100%", y la más reciente, “Positive Art”.

Como residente de los EE.UU., Gil ha completado varios proyectos alrededor del país y es responsable de la formación de varios grupos sin fin de lucro en Charlotte, Carolina del Norte como de Con 'A' de Arte y Art Sí a través de la Biblioteca Pública de Charlotte y el Condado de Mecklenburg. Dos de sus más grandes proyectos de participación comunitaria son, "Home Sweet Home" y "Nuestra Bandera, Nuestro País, Nuestro Hogar".

A lo largo de los años, Gil ha ganado el reconocimiento internacional. Recibió el "Premio Nueva Generación" y el "Premio Huella Colombiana en el Exterior" por sus esfuerzos en la creación de una imagen positiva de Colombia en los Estados Unidos. Por su trabajo innovador como artista y su objetivo de unir a los colombianos desplazados alrededor del mundo a través del arte, Gil fue reconocido en el 2009 como uno de los Latinos del Año por la Agencia EFE. Este grupo selecto incluyó personalidades como la juez de la Corte Suprema de Justicia Sonia Sotomayor y el periodista Jorge Ramos. En el mes de noviembre, Gil logró estar en la portada de South Park Magazine. Esta publicación de renombre en la ciudad de Charlotte, dedicó algunas de sus páginas a este artista que comenzó su crecimiento artístico en la ciudad de la reina.

Este año, Gil presentará el proyecto "Nuestra Bandera, Nuestro País, Nuestro Hogar", un enorme lienzo (70 'x 36'), que incluye las huellas de manos de miles de sus compatriotas que viven fuera de Colombia, al presidente Álvaro Uribe durante la celebración del bicentenario de Colombia en julio de 2010. Más tarde, esta pieza de arte será colocada en el museo de la Memoria en Medellín.

Artist: Edwin Gil

Tittle: Horizontes

Size: 30 x 40 inches

Technique: Mixed

Base Price: $ 4,500.00